Sanatçının Tanıtımı Leonardo da Vinci, Floransa Rönesansı’nın “resim” dediği şeyi yalnız biçim üretimi olmaktan çıkarıp algı ve bilgi üretimine dönüştüren figürdür. Onun portreleri bir yüzü “benzetmez”;…
Browsing: Rönesans ikonografisi
Sanatçının Tanıtımı Michelangelo Buonarroti (1475–1564), Yüksek Rönesans’ın heykel-ressam-mimar üçlüsünü tek bedende yoğunlaştıran kurucu adıdır. Sistina Tavanı ve Son Yargı gibi devasa siparişlerin yanı sıra, daha özel…
Sanatçının Tanıtımı Raffaello Sanzio (1483–1520), Yüksek Rönesans’ın en önemli ressamlarından biridir. Urbino’da doğan Raphael, Perugino’nun öğrencisi olarak başladığı kariyerinde kısa sürede olağanüstü bir uyum, zarafet ve…
İkonografi, sanat tarihinin en temel kavramlarından biridir. Sözcük kökeni Yunanca eikōn (tasvir, imge) ve graphia (yazı, betimleme) kelimelerinden gelir. Basitçe bir sanat eserinde ne resmedildiğini tarif…
Sanatçının Tanıtımı Tiziano Vecellio, bilinen adıyla Titian (1488/90–1576), Venedik Rönesansı’nın en önemli ustalarından biridir. Yağlıboya tekniğinde getirdiği yenilikler, renklerin dramatik kullanımı ve güçlü figüratif anlatımıyla Batı…
Giriş – Warburg’un Sanat Tarihindeki Konumu Aby Moritz Warburg (1866–1929), sanat tarihinin yalnızca üsluplar ve sanatçı biyografileri üzerinden yazıldığı bir dönemde, alanı bütünüyle yeniden tanımlayan bir…
Bölüm 1: Giriş – Raffaello’nun Freski, Felsefenin Görselleştirilmiş Uzlaştırması mı? Raffaello Sanzio’nun 1509–1511 yılları arasında Vatikan’da yaptığı Atina Okulu freski, Batı sanatının yalnızca estetik anlamda değil,…
Giriş: Dua Eden Bir Ressamın Ontolojisi Rönesans sanatının temel eğilimlerinden biri, ilahi olanla dünyevi olan arasındaki mesafeyi sanatsal formlar aracılığıyla aşmak, kutsal temsili duyusal dünyada var…
Sistina, Davud, yaratım sahnesi, Tanrısal tensellik I. Giriş: Bedenin Ontolojisi ve Rönesans’ta Kutsallık Temsili Rönesans, insanın yeniden merkeze alındığı ve doğanın matematiksel yasaları kadar, bedenin içsel…