Düz renklerin tiyatrosu: figür, desen ve mekânın tek yüzeyde barışması Bağlam: Nice sonrası Matisse ve “dekoratif modernizm” 1930’ların Matisse’i, erken Fovizm’in vahşi renk darbelerini, Nice yıllarının…
Browsing: Panofsky
Sahne arkasında, mavi bir girdap: hareket, jest ve bakışın koreografisi Bağlam: Degas ve “görmenin disiplini” Edgar Degas (1834–1917), Empresyonistler’le birlikte anılsa da kendini “doğanın bir izlenimini…
Yönetmen ve Bağlam Hitchcock’un en büyük dehası, aşkı hiçbir zaman saf bir duygu alanı olarak kurmamasında yatar. Onun sinemasında sevgi neredeyse her zaman kuşku, suçluluk, gözetim…
Yönetmen ve Bağlam Bu filmde taşra, merkezin dışındaki egzotik bir coğrafya değil; dilin, alışkanlığın ve kimliğin çözüldüğü bir sınır alanı gibi çalışır. Erden Kıral, Ferit Edgü’nün…
Temsil Krizi, Yorumsal Konumun Dönüşümü ve Çağdaş Sanat İçin Yorum Pratikleri Üzerine Bir Giriş I. Giriş: Yorumun Krizi, Sorunun Yönü Sanat eserini yorumlamak, yalnızca onun ne…
Lars von Trier’in Europa filmi, savaş sonrası Avrupa’yı suçluluk, hipnoz ve ahlaki çöküş duygusuyla kuran karanlık bir sinema deneyimi sunuyor.
Görsel diyalektik, işte bu ihtiyaca karşılık verir. Sembolün değil, sessizliğin; açıklamanın değil, açılmanın; çözümlenebilirliğin değil, düşünmeye zorlayan varlık hâllerinin peşindedir. Sanat eseri artık yalnızca imgelerin toplamı değil; görsel düşüncenin, varoluşun ve anlamın sahneye çıktığı bir mekândır.
Sanat Tarihi Yazıları // 02 // Sanat tarihi, çoğu zaman Rönesans’tan ya da Vasari’den başlatılır. Oysa sanat üzerine düşünmenin ve sanatın tarihini yazma arzusunun çok daha…
SANAT VE ESTETİK SERİSİ // MODERN SANAT ÖNCESİ // I.3 Antik Yunan sanatında güzellik, yalnızca göze hoş gelen bir görünüm değil, evrensel düzenin ve uyumun duyular…
Giriş: Göstergeyi İdeolojiyle Düşünmek -5- 20. yüzyıl boyunca, anlamın yalnızca bireysel algılamayla değil, toplumsal ve ideolojik yapılarla şekillendiği yönünde bir dizi kuramsal dönüşüm gerçekleşti. Bu dönüşümlerin…